Cómo Kiss pasó de ser “Lee Marvin” a “Marlon Brando”: “Les quiero y les voy a arreglar"

El productor Bob Ezrin ha desvelado cómo su trabajo en el 'Destroyer' de Kiss provocó que la banda se enfocara en atraer a lo que, según él, era una audiencia joven y femenina. (vía Louder Sound)

En una nueva entrevista con el podcast Rockonteurs, que presentan Guy Pratt (Pink Floyd, David Gilmour) y Gary Kemp (Spandau Ballen, Nick Mason's Sauerful of Secrets), Ezrin ha explicado -de forma algo anacrónica- cómo Kiss sólo atraía a un publico de quinceañeros masculinos antes de lanzar 'Destroyer', publicado en marzo de 1976.

"El propósito de 'Destroyer', desde mi punto de vista, era que dejaran de ser una banda de rock de pitos y huevos que atrae a chavales de 15 años con granos y a nadie más. Cuando nos conocimos, les dije: 'Hay una famosa película de los años 50 llamada 'The Wild One', con Marlon Brando y Lee Marvin. Había dos clubes de moteros enfrentados. Son malos, todos malos'”.

"La cosa es que Lee Marvin era monocromático, vestido de negro, un malo malísimo. Lee Marvin era desagradable. Pero Marlon Brando: había algo en él que era un poco vulnerable, un poco más humano, y la chica, la guapa hija de alguien importante - muy estirada, una chica encantadora, ya sabes, lo que sea- vio algo en Johnny, el personaje de Marlon Brando del que se enamoró”.

"Así que les dije: 'Ahora mismo sois Lee Marvin. Y eso supone un techo de cristal. Nunca llegaremos lejos con eso. Ahora mismo sólo los chicos de 15 años van a ser los que digan: 'Oh, esto mola'. Pero queremos expandirnos hasta que todas las chicas de América os miren y digan: 'Yo les puedo arreglar. Les amo y voy a arreglarles'. Porque eso es lo que hacen las chicas", continúa Ezrin.

El ejemplo que el productor ofrece es el de la balada de Peter Criss “Beth”, que el batería quería, originalmente, grabar como un tema más duro, con el protagonista hablando sobre la importancia de la vida en la carretera, en lugar de sobre el tiempo que pasaba lejos de su pareja.

“Era un poco más de pito y huevos, algo arrogante”, afirma Bob. “Un tío que básicamente está diciendo: 'Que te den, ya sabes, no voy a volver a casa. Los chicos y yo somos más importantes' y todas esas cosas, un poco más petulante”.

“Volví a mi apartamento y me senté al piano, y no sé de dónde vino, pero la melodía me salió. Pensé: 'Esta, en realidad, es una canción muy triste. ¿Por qué no vuelve a casa? Él sabe que le está rompiendo el corazón. ¿Por qué? ¿Por qué está sucediendo esto?'”.

“Así que la convertimos en una balada, una canción más sensible y triste. Y Peter tiene una voz más rasgada que se ofrecía a la canción de forma perfecta”.

“Yo sabía que era un hit, pero el resto de la banda no sentía que representara a Kiss. No lo hacía, al menos en aquel momento. No era representativa de los Kiss que la gente conocía, pero sí de la banda que lanzó 'Destroyer'”.