Escucha al completo 'The Bitter Truth', el nuevo disco de Evanescence

Los de Amy Lee vienen con un nuevo trabajo, más comprometido y potente

Tiempo de lectura: 7’

¡Por fin ha visto la luz! Ya está disponible el nuevo disco de Evanescence, 'The Bitter Truth' y lo puedes escuchar, íntegro, más abajo.


Escucha al completo The Bitter Truth, el nuevo disco de Evanescence


Escucha al completo The Bitter Truth, el nuevo disco de Evanescence


El tracklist del álbum es el siguiente:


  • "Artifact/The Turn"
  • "Broken Pieces Shine"
  • "The Game is Over"
  • "Yeah Right"
  • "Feeding The Dark"
  • "Wasted on You"
  • "Better Without You"
  • "Use My Voice"
  • "Take Cover"
  • "Far From Heaven"
  • "Part of Me"
  • "Blind Belief"
























Hace unos días, Amy Lee escribió lo siguiente sobre el disco:


"Sin oscuridad, no puede haber luz".


"Cuando nos propusimos hacer nuestro nuevo álbum, ‘The Bitter Truth’, no teníamos ni idea del dolor y las dificultades a las que se enfrentaría pronto el mundo. Mientras el planeta sufría las tragedias de COVID, la injusticia racial y la agitación económica, mi banda y yo nos enfrentábamos a las secuelas de nuestras propias pérdidas, el inesperado fallecimiento de mi hermano, la repentina pérdida de un hijo por parte de la familia de Tim y la pérdida virtual de nuestra guitarrista, Jen, que ha estado literalmente atrapada en Alemania, sin poder viajar para grabar con nosotros en persona en el estudio".


"De alguna manera, a través de todos estos desafíos, comenzó a surgir un tema para nosotros como banda. Es mejor seguir adelante que rendirse. Después de hacer una extensa gira con nuestro álbum orquestal ‘Synthesis’, sabíamos que queríamos hacer nueva música. Entre los shows a lo largo de 2019, reservamos tiempo para crear juntos. Unos días en mi casa, una semana en el bosque, simplemente aprovechando nuestro tiempo juntos y emocionándonos con las semillas que empezaban a crecer. Al final de ese año, teníamos los cimientos de varias canciones nuevas y los comienzos de muchas más. Después de grabar cuatro canciones con nuestro viejo amigo y productor Nick Raskulinecz en su estudio de Nashville a principios del año pasado, supimos que queríamos hacerlo todo juntos. La energía y la creatividad eran eléctricas. Entonces, de repente, COVID lo paró todo. La pandemia puso el mundo patas arriba, lo que obligó a hacer el álbum de forma esporádica, y a veces por separado, a lo largo de 2020. Tuvimos que pensar creativamente en cómo hacer casi todo a partir de ese momento. Casi como si fuera la primera vez. Sin embargo, nunca nos planteamos no continuar".


"Teníamos algo especial en esa sala cuando grabamos esas primeras cuatro canciones y nos llevaron hasta el año pasado. Fue un gran acto de fe ir a por el álbum y no esperar, ni contenernos, ni estar seguros de cuándo volveríamos a estar juntos, pero sabíamos que queríamos publicar nuestra música y conectar con nuestros fans. Necesitábamos esa conexión, tal vez incluso más de lo que nuestros fans nos necesitaban a nosotros. Queríamos ser algo en el mundo que no fuera una decepción en medio de tantas otras malas noticias. Queríamos ser parte de la prueba de que la vida continuaba".


"No quiero que nos repitamos nunca y me gusta dejar total libertad en el proceso creativo, así que empezamos a experimentar con lo que nos parecía bien, llevándolo a veces a un nivel totalmente nuevo, todo procedente de un lugar real y honesto por amor a la música, nada fuera de los límites. Pero todos esos conciertos de rock que habíamos dado en los últimos años realmente reforzaron las raíces de la banda, y ese sonido y energía fueron catárticos. Soy quien siempre he sido. Una vez más enfrentado a la oscuridad, estoy escribiendo para sanar. Así que aquí estamos, naturalmente, haciendo un nuevo capítulo ardiente de la historia que todos amamos. Esta hermosa verdad se ha vuelto a confirmar para mí: no era sólo una fase la primera vez, y no estaba perdiendo el tiempo. Estos sonidos salen de mi corazón cuando soy honesta y hago música que se siente como un reflejo de mí misma. Estoy orgulloso y agradecido de seguir teniendo mi banda después de todo lo que hemos pasado y todo lo que he pasado yo. Aunque este álbum es una evolución, también se siente como un círculo completo".


"El título, ‘The Bitter Truth’, habla por un lado del mundo en que vivimos hoy, en la creencia de que debemos enfrentarnos a la realidad, por fea o difícil que sea, para poder avanzar. Pero también hay un paralelismo interno: no puede haber curación sin afrontar primero el dolor. La amarga verdad, para mí, es que la vida es corta y la elección es que no voy a desperdiciarla. Nuestra mortalidad está fresca en nuestra mente. Esto se convirtió en combustible para nuestro fuego después de la pandemia, el cierre, a través de 2020 y haciendo este álbum. Decidimos que no íbamos a dejar que nada nos detuviera. No íbamos a esperar a que el mundo se arreglara. Íbamos a poner toda nuestra atención en terminar el álbum que habíamos empezado. Encontrar nuevas formas de seguir adelante, hacer nuestros propios vídeos, lo que fuera necesario. Este tiempo ha sido duro, pero tener la música ha sido una increíble salida vital para mí y para todos los que formamos la banda. Ha sido un lugar donde verter nuestras frustraciones, nuestra rabia, nuestro dolor y nuestro amor para crear un mundo sobre el que teníamos cierto control".


"Ahora, la típica biografía: Me dicen que nuestro primer álbum, ‘Fallen’, es uno de los cinco más vendidos del siglo XXI, y el más vendido por una banda en general, y por un acto de rock en general, si llevas la cuenta. Hemos ganado dos Grammys y hemos conseguido uno de los mayores seguidores en las redes sociales (¡gracias, chicos!) Alguien escribió que nuestro single ‘Bring Me to Life’ ha sido una piedra angular de la cultura pop durante las últimas dos décadas. Todavía se me hace muy raro cuando suena por los altavoces en el supermercado. Estos logros y palabras de elogio son agradables, pero lo más importante para mí es que nuestra música sigue inspirando a la gente a crear cosas. Los escritores han escrito libros inspirados en nuestras canciones, los fans han creado su propio anime. Películas, música, arte visual, incluso diseño de vehículos. Sé lo que significa esto por los artistas que me han inspirado a mí también. Lo que más me conmueve es lo que se ha convertido en una base de fans mundial inmensamente poderosa y apasionada que tiene una conexión genuina con la música, un lugar sagrado donde nos reunimos. The Bitter Truth pretende ser un regalo para vosotros, que refleje la esperanza de las luchas a las que todos nos enfrentamos".


"Quiero que la gente salga de este álbum con un sentimiento de esperanza, poder y fuerza. Algo que me inspira mucho en la vida es la gente que ha superado grandes obstáculos: los supervivientes. Espero que podamos transmitir la idea de que, incluso cuando las cosas son imposiblemente dolorosas, vale la pena vivir. Apoyarse en esos momentos más oscuros y desafiantes, enfrentarse a ellos y descubrir que no estamos solos en ellos, nos hace reales. Nos hace lo suficientemente fuertes como para afrontarlos. Y nos une, si lo permitimos, en una apreciación más profunda de la luz... y de la verdad. Gracias por los recuerdos. Ahora vamos a hacer algunos nuevos".


Hablan los fans de la banda


Hace unos días, varios afortunados seguidores de RockFM pudieron escuchar el disco antes que nadie y, además, participar en un Q&A virtual con la banda. ¿Cómo lo vivieron? Ellos te lo cuentan.


“En cuanto a mi experiencia, no tengo palabras para decir lo increíble que ha sido el poder compartir un rato con uno de mis grupos preferidos, además el poder verlos a cada uno en su casa y ver como ríen y vacilan un poco es una experiencia única”, dice Saúl.


“A todos se nos hicieron cortos los 20 o 30 minutos de meet & greet con la banda. Otra persona y yo hicimos la misma pregunta y fue una de las elegidas, la ilusión que me hizo su respuesta es indescriptible”.


“Y el disco, totalmente increíble, sobre todo las preciosas baladas que tiene, sin hacer de menos al resto de temas, que son super rockeros, y con la increíble voz de Amy.”.


Por otro lado, Irene nos cuenta lo siguiente:


“El evento estuvo dividido en dos partes: la primera, enfocada a la preguntas y respuestas que los fans íbamos escribiendo por el chat, y la segunda, en la que pudimos escuchar por fin el nuevo material que nos había estado reservando Evanescence”.


“Respecto al Q&A, debido al margen de tiempo que había, no pudieron responder a todas nuestras preguntas (era una por persona como nos indicaron). Es cierto también, que tenía la expectativa de que en esta parte podríamos vernos todos, es decir, ellos vernos a nosotros y nosotros verlos a ellos. Sólo nosotros pudimos verlos a ellos y escucharles. Aún así, fue muy enriquecedor verles disfrutar de la manera en la que lo hicieron así como también poder haber contestado a algunas de nuestras inquietudes”.


“Por otra parte, el nuevo álbum propiamente dicho, es probablemente un reencuentro con el pasado más antiguo de a banda. Me recordó en muchas ocasiones a algunos matices que podemos escuchar en algunas de las canciones de 'Origin', pero también muchas sensaciones que se aprecian en 'The Open Door' y 'Fallen'. ¡Incluso aparecen algunos coros que siempre han caracterizado al grupo, por ejemplo, en la canción 'Part Of Me'! En general, es un álbum muy enriquecedor y absolutamente grandioso. Tiene un rock muy heavy y oscuro que nos enamora a todos los fans de Evanescence y que anhelamos del disco homónimo. En las letras y la expresión de la maravillosa voz de Amy Lee podemos sentir el dolor en todas sus variantes y sensaciones que en muchas ocasiones ha nombrado en las entrevistas de 'The Bitter Truth'”.


“Personalmente, creo que este nuevo disco marca el recuentro con las raíces que les llevaron a la fama y a formar la identidad del grupo. Y por este motivo han conseguido lograr lanzar lo mejor de los últimos 15 años de su carrera. Estoy absolutamente enamorada de cada canción”.


Por último, Marcos Blanco, que, además, administra el club de fans de Evanescence en España, nos cuenta:


“La dinámica del evento funcionó de la siguiente manera. Una vez nos dieron acceso a Zoom pudimos ver únicamente las pantallas de Sophie K (locutora de Kerrang! Radio y moderadora) y de los miembros de la banda. Las preguntas que nos dejaron hacer se tuvieron que escribir en un chat integrado en la sesión y Sophie K escogía las mejores y las lanzaba al grupo. No fueron más de cinco preguntas y una de las mías resultó ganadora. Les pregunté si sus influencias a nivel musical habían cambiado con el paso del tiempo y si escuchaban algún artista últimamente que nos pudiera sorprender. Hicieron un consenso y estuvieron hablando de Billie Eilish”.


“Después de la ronda de preguntas, nos pusieron el álbum y la banda se mantuvo conectada con nosotros en las dos primeras canciones, donde ya nuestras cámaras se activaron y pudieron vernos”.


“Mi impresión sobre las nuevas canciones es muy buena. Los adelantos que conocemos no representan nada a los temas que aún no están publicados. Estos nuevos son mucho más agresivos, usan mucho más guitarras y batería, la técnica vocal de Amy Lee se desborda e incluso me atrevería a decir que hay una vuelta a sus orígenes en cuanto a sonido. Es un disco muy completo en cuanto al concepto de denuncia, la resistencia a situaciones dolorosas y sacar provecho de todo ello para avanzar”.


RockFM