Estas son las películas nominadas a los Oscar 2020 con más canciones de rock

• 'El Irlandés'

La nueva película de Martin Scorsese que debutó tanto en cines como en Netflix tiene una selección musical impecable a la altura del gran reparto con el que cuenta. Nombres como Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci se mezclan con los de los Rolling Stones, Muddy Waters o The Allman Brothers Band. Los grupos que encabezan gran parte de la banda sonora proceden de la cultura del rock y su inclusión es un recurso que sabe utilizar muy bien Martin Scorsese como fórmula para trasladar al espectador a través de las sensaciones sonoras por la décadas de los 50 y posteriores en las que transcurre la película. Una armonía visual y musical que ha creado una atmósfera realista difícil de borrar de la retina. Estos son los temas que acompañan la aventura cinematográfica de Scorsese:

• 'Jóker'

La gran favorita de este año para triunfar en la ceremonia de los Oscar es el ‘Jóker’, una obra del director estadounidense Todd Phillips. Y su banda sonora también tiene muchas posibilidades de llevarse la estatuilla. La compositora islandesa Hildur Gudnadóttir, conocida por su trabajo en filmes como ‘El Renacido’ o ‘La Llegada’, ha sido la encargada de dar la ambientación musical a este oscuro drama protagonizado por el célebre villano de Batman. Pero, dentro del largometraje, también hay una selección de clásicos del rock que ilustran muy bien la evolución psicológica del personaje que interpreta Joaquin Phoenix. Algunos de ellos son tan importantes, que las escenas a las que acompañan quizá no hubieran tenido tanta repercusión social ni peso ideológico en la trama. Estos clásicos han supuesto la unión perfecta entre música y cine puesto que empoderan la experiencia visual y cuando se vuelvan a escuchar inevitablemente la mente irá hacia la película. Una de las partes cumbres y más recordadas de la cinta es cuando Arthur Fleck disfrazado ya del Jóker baja una larga escalera con la canción setentera ‘Rock and Roll Part 2’ del polémico Gary Glitter como telón de fondo. Y otro de los momentos más memorables es al final de la película cuando reina el caos al ritmo del ‘White Room’ del trío británico Cream con una letra que empareja perfectamente con la situación vital por la que pasa el payaso en esa parte final. Ambos temas llegaron a la lista ‘Hot Rock Songs’ de Billboard tras el estreno del filme. Pero hay mucho más rock en la producción de Todd Phillips. 

• ‘Érase una vez...Hollywood’ 

El trío ganador lo completa ‘Érase una vez...Hollywood’ del genial Quentin Tarantino. Entre otras muchas cosas, el polifacético director es conocido también por imprimir un gusto musical exquisito a sus obras. Por su culpa cada vez que suena "You Never Can Tell" de Chuck Berry nos viene a la cabeza el famoso baile entre John Travolta y Uma Thurman en ‘Pulp Fiction’. En esta ocasión, las piezas musicales elegidas rinden tributo a la cultura estadounidense de finales de la década de los 60 y ninguna es posterior a 1969. El escaparate sonoro elegido por Tarantino brilla con luz propia durante todo el filme y consigue situarnos en la época temporal en la que transcurre la acción. En el propio tráiler de la cinta aparece un guiño al rock español de los 60 con la inclusión del tema Bring a Little Lovin de Los Bravos. Es solo un aperitivo porque el largometraje está salpicado también de grandes éxitos de grupos como Deep Purple, Simon & Garfunkel o Bob Seger.

• ‘Le Mans ‘66’

Hay más películas entre las nominadas este año que, además de la música original, tienen al rock como protagonista aunque, eso sí, con algo menos de presencia que las citadas anteriormente. Es el caso de ‘Le Mans ‘66’ del director estadounidense James Mangold. En esta cinta cargada de velocidad y adrenalina, la banda sonora original pertenece a Beltrami y Sanders pero también encontramos hits del rock, del soul y del subgénero conocido como garage rock con ‘The Sonics’ o ‘The Sparkles’ como principales referencias en el filme:

Estos estilos son un fiel retrato del contexto musical que había en los años sesenta y denotan un cambio de mentalidad en una sociedad rebelde marcada por el movimiento hippie y que clamaba libertad en todos los sentidos. 

• 'Jojo Rabbit' 

En 'Jojo Rabbit' de Taika Waititi, Michael Giachhino se encuentra al frente de la producción musical original. Es autor de bandas sonoras de películas como Up o Misión Imposible: Protocolo Fantasma. Aunque también existen referencias al mundo del rock con versiones en alemán temas como Heroes de David Bowie o I Wanna Hold Your Hand de The Beatles. Además, aparecen nombres como Roy Orbison, Jack White o Love.

Por último, mencionar que la banda sonora de la película ‘Mujercitas’ de Greta Gerwig, no contiene ningún éxito del rock pero es interesante destacar que la propia directora dio instrucciones al compositor francés Alexandre Desplat para que la obra musical final fuera un híbrido entre Mozart y David Bowie.

El rock siempre será fuente de inspiración para que el cine brille aún más. Muchos de los mensajes que se lanzan desde la gran pantalla no serían tan recordados si en su acompañamiento musical directo o indirecto no aparece este género.