Los mensajes ocultos, que probablemente desconozcas, de los discos más famosos del rock

¿Alguna vez te has preguntado cuál podría ser el significado de las canciones de las leyendas del rock? Son muchos los artistas que han querido reservarse y dejar que el público sea quien deduzca el mensaje oculto que hay en sus espectaculares canciones. Te desvelamos algunos de ellos, que seguro no habías visto antes. (Vía: Ultimate-guitar)

Pink Floyd

Durante "Great Gig In The Sky" de Pink Floyd, en el minuto 3:35, si escuchas con mucha atención, podrás oír a alguien decir "si oyes susurros, te estás muriendo". Tendrás que escuchar muy atentamente porque las palabras son susurradas.

En el álbum ‘The Wall’, el tema de apertura, "In The Flesh", comienza con una voz que dice "...entramos...". No tiene mucho sentido hasta que lo emparejas con otro hecho. Las últimas palabras del álbum son la misma voz diciendo: "¿No es aquí donde...?". Así que si pones el álbum en bucle constante, la frase "¿no es aquí donde entramos?" será el punto exacto en el que el álbum comience su repetición.

Korn

En el álbum de 1999 de Korn, 'Issues', hay una canción llamada "Am I Going Crazy?", en la que se oyen unos ruidos extraños de fondo. Esos inquietantes ruidos son la misma canción, reproducida al revés.

The Beatles

Al final de la versión en vinilo de la obra maestra de The Beatles, 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band', hay una nota de alta frecuencia que se añadió al surco de salida de la segunda cara del álbum. La frecuencia es de 18 kilociclos por segundo, lo que la hace demasiado alta para ser audible para los humanos. Pero la nota cae justo en el rango auditivo de la mayoría de las razas caninas. Así que, si tu perro se anima al final de 'Sgt. Pepper', es por eso.

Robbie Williams

Muchos artistas escondían canciones al final de su álbum, añadiéndolas después de la última canción y de un silencio considerable. Robbie Williams era famoso por hacerlo con cierta regularidad. En su álbum de 2000 ‘Sing When You're Winning’, la última canción, "The Road to Mandalay", presenta unos 25 minutos de completo silencio antes de que la voz de Robbie diga: "No, no voy a hacer ninguna en este álbum" antes de que el tema llegue a su fin.

Beastie Boys

El ala del jet de la icónica portada de ‘Licensed to Ill’ de The Beastie Boys lleva un marcador de vuelo de “3MTA3" que se lee al revés como "Cómeme". Chicos listos.

Otro lugar común en el que los artistas esconden mensajes es el grabado de mensajes en las runas de los discos de vinilo. Publicado por Sub Pop, en el segundo 7 del single de 1988 de Nirvana "Love Buzz" se podía leer "Why Don't You Trade Those Guitars For Shovels?" (¿Por qué no cambias esas guitarras por palas?). Además, en el segundo 7 de "Immigrant Song" de Led Zeppelin se leía "Do What Thou Wilt Shall Be The Whole Of The Law", una cita del famoso ocultista Aleister Crowley. Las cuatro caras de ‘London Calling’ de The Clash incitaban a los fans a "romper", "derribar", "los", "muros". El disco de vinilo ‘Give Me Convenience Or Give Me Death’ de The Dead Kennedy proclamaba "The skull is the smiling face of the 80s" en una cara y "Dolphins make better anarchists than people do”. Tras haber versionado su balada funk de bajo perfil "If You Want Me To Stay" en su álbum ‘Freaky Styley’, producido por George Clinton, los Red Hot Chilli peppers rindieron homenaje a uno de sus héroes, Sly Stone, rayando "For Sly With Love" en el runout de la cara A.