Cinco canciones que la gente suele confundir en su significado

No debemos ruborizarnos si durante un periodo, corto o largo, de nuestra vida, nos ha importado más o menos traducir el significado de la letra de esa canción que estamos escuchando. Y cuyo ritmo, melodía, o ambas, se nos está comenzando a grabar a fuego, haciendo creer que, precisamente por su ritmo o melodía, habla de algo romántico, triste, épico, etc., sin habernos fijado en la letra. Así que, con cariño, y en recuerdo de algunos momentos gloriosos que hemos vivido, todos y todas, te propongo algunas canciones que no deberías poner, en según qué momentos.


LED ZEPPELIN - "ALL MY LOVE"

El cuarteto británico es uno de los proyectos musicales más brillantes, influyentes e impecables de la historia de la música. Capaces de adentrarse en cualquier rincón y afluente del rock con destreza, nos regalaron algunos de los mejores discos del género y piezas básicas, que conforman el legado de una formación irrepetible. Y dentro de todo su impecable catálogo, encontramos una canción llamada "All My Love", que pertenece a 'In Through The Out Door', su último disco, si consideramos 'Coda' como un álbum póstumo. En el sexto corte, aparece dicha canción, que muchos han puesto como balada en sus noches más románticas, creyendo que es una carta de amor y superación de cualquier drama entre la pareja. Pero no es así. Sino que es el poema que Robert Plant escribió a su hijo fallecido. Sea como fuere, toda una joya de la música, que, a la postre, se convirtió en su último éxito.



JOHN LENNON - "IMAGINE"

Sobran las presentaciones a los acordes más identificables de la labor de John Lennon en solitario. Una obra maestra que inauguraba el homónimo y segundo de estudio del británico, que hemos escuchado cientos de veces, sin cansarnos, a lo largo de nuestra vida. Para muchos, un himno a la paz, pero según el propio Lennon: "Es una canción antinacionalista, anticonvencional y anticapitalista. Un himno al comunismo, pero como está endulzado, es aceptado. Ahora entiendo lo que hay que hacer. Debes poner un poco de miel a tu mensaje político para su aceptación". Y es que muchas veces, hay que desmitificar ciertos elementos, para entender su significado.



PIXIES – "HERE COMES YOUR MAN"

La banda de Boston, iconos del rock alternativo norteamericano, liderada por la genial mente de Black Francis, ha sido un tótem de influencia sonora para miles de músicos a lo largo y ancho del globo. Y al igual que nos ha regalado auténticos himnos del rock alternativo, desde finales de los ochenta e inicios de los noventa, también ha sido capaz de llenar ríos de tinta con sus problemas internos. Lejos de entrar en la vertiente amarillista de la banda, nos centrsmos en su segundo de estudio, 'Doolittle', con el que la banda se asentaba tras su emblemático debut. Treinta y ocho minutos con treinta y ocho segundos de genialidad, donde encontramos himnos como "Debaser" o "Here Comes Your Man". Y es precisamente con dicho título, con el que mucho indie enamorado se ha dado de bruces, porque, aunque la melodía sea edulcorada y popular, la letra se inspira en los vagabundos fallecidos en el terremoto de San Fernando, California, en 1971. Y es que únicamente Black Francis es capaz de unificar el color de un riff icónico y la penumbra de un macabro recuerdo, en un himno generacional.



NENA - "99 LUFTBALLONS"

Gabriele Susanne Kerner, más conocida como Nena, es uno de los más claros ejemplos de One Hit Wonder ochentero. Y es que además de la canción en cuestión, poco más se supo del proyecto. Como puede que recuerdes, los alemanes editaron su primer y homónimo disco a inicios de 1983, donde destacaba una canción que, más tarde, tendría su versión en lengua inglesa para arrasar en todo el mundo. "99 Luftballons" o "99 Red Balloons" tiene un ritmo rápido, melodía divertida y estribillo pegadizo. Tres claves para que una canción pueda alcanzar rápidamente el éxito, pero no por ello, hablar de un tema banal. Y es que, aunque la canción del verano nos tenga acostumbrados a ello, en este caso, la letra nos relataba la historia de 99 globos que flotaban en el aire. Y en cuyo viaje, fueron detectados por fuerzas militares que los confunden con el enemigo, se asustan y lanzan un ataque nuclear apocalíptico. Un trasfondo crítico, para una de las canciones más festivas de la década de los ochenta.



THE POLICE - "EVERY BREATHE YOU TAKE"

En 1982, Sting estaba en pleno divorcio de Frances Tomelty. Un momento muy duro para el cantante y bajista de The Police, que desembocó al año siguiente en un disco oscuro, a la par de exitoso, como fue 'Sinchronicity'. Un álbum con menos influencia del reggae y donde los sintetizadores cogieron un peso sorprendente en la banda. Entre los diez cortes, aparecía uno de los pilares de la discografía de los británicos, que mucha gente, en España, confundió, y confunde, con una canción de amor. "Every Breathe You Take", lejos de tejer textos en pro del romanticismo, es un ejercicio de expiación de los más oscuros instintos de Sting, tras el divorcio de su mujer. Posesión, ansiedad, control del narrador, que grita de forma siniestra, su necesidad de observar y conocer los pasos de su ex pareja. Por favor, que no suene en tu boda.

Sin más, espero tus ejemplos en nuestras redes sociales ¡Feliz lunes!