Dave Grohl explica por qué no volvió a trabajar con Krist Novoselic tras el final de Nirvana: “Acabamos en lugares que, no diría cómodos, pero sí eran seguros”

En una nueva entrevista con Apple Music, el líder de Foo Fighters, Dave Grohl, ha hablado sobre los inicios de su banda tras el precipitado final de Nirvana cuando falleció Kurt Cobain.

Preguntado por el periodista Zane Lowe, Grohl dice: “Exactamente. En ese momento todo era incierto. Ahora, viendo a mi hija Violet empezar su carrera, me recuerda mucho a esa época. Ella tiene ese instinto. Verla me hace revivir cómo nos sentíamos entonces. Íbamos improvisando todo. No había una preocupación por la perfección técnica, era pura energía. Nos necesitábamos unos a otros. Veníamos de bandas como Sunny Day Real Estate y Nirvana, y encontramos algo que necesitábamos: esta banda, esta música”.

“Cuando miro atrás, [me doy cuenta de que] estábamos improvisando completamente, sin plan alguno. No había atención ni foco en la técnica musical. Era pura vibra. Todos necesitábamos estar ahí. Will Goldsmith y Nate Mendel venían de Sunny Day Real Estate, eran una gran base rítmica pero su banda se había disuelto. Y luego estábamos Pat Smear y yo, después de todo lo vivido con Nirvana. Era como si todos necesitáramos ese lugar. Y ha habido momentos en nuestra trayectoria en los que no solo nos necesitábamos unos a otros, sino que necesitábamos esta banda, necesitábamos esta música”.

LA AUSENCIA DE NOVOSELIC

El que no se volvió a embarcar en un proyecto con Grohl fue Krist Novoselic, bajista de los de Seattle, que, curiosamente, nunca volvió a tocar con Dave a nivel profesional: “La verdad es que nunca tuvimos una conversación larga y profunda sobre ello”, admite Grohl. “Pero después de que Nirvana terminara, creo que todos acabamos en lugares que eran, no diría cómodos, pero sí seguros”.

“Cuando entré al estudio y grabé ese material por mi cuenta, me sentía seguro allí. No puedo hablar por Krist, pero creo que en ese momento todos estábamos intentando volver a poner los pies en la tierra. Para mí, pensé: 'La música es lo que me va a salvar'. Y para Krist, quizá lo que necesitaba era cierta estabilidad o seguridad, tal vez dar un paso atrás. Pero nunca llegamos a tener esa conversación más profunda”.

“Y con Pat, lo más curioso es que yo no pensaba que sería nuestro guitarrista. Simplemente le envié una cinta, una de las primeras maquetas. Y él me dijo: 'Dios mío, es súper pop'. Y yo pensé: '¿Ah, sí? ¿Eso es bueno?'. Y para Pat, eso era algo muy positivo. Yo ya estaba tocando con Nate y William, y le dije: 'Oye, si quieres tocar la guitarra…'. No esperaba que aceptara, la verdad. Pero decidió venir a ensayar con nosotros, y fue genial”.

TOCAR LAS CANCIONES DE NIRVANA

Lo cierto es que, en la intimidad, Grohl, Krist y Pat siguen reuniéndose de vez en cuando para tocar canciones de su antigua banda: “Es algo muy extraño sentir miedo de tocar canciones. Durante mucho tiempo incluso me daba miedo sentarme en la batería y tocar el riff inicial de 'Smells Like Teen Spirit'. Parecía algo casi prohibido”.

“Pero las pocas veces que Krist, Pat y yo nos hemos reunido para hacerlo, es increíble. Es como un viaje en el tiempo, como una cápsula del tiempo. El sonido que hacemos los tres juntos no se encuentra en ningún otro lugar. Cuando ocurre, la forma en que Krist toca sus líneas de bajo, el instrumento que usa, su equipo, su sentido del ritmo… todo eso combinado con ese estilo de guitarra tan particular de Pat Smear, heredado de los Germs, y una batería potente… cuando sucede, es como: 'Joder, recuerdo esto… no lo había escuchado en 35 años…'. Son un sonido y una sensación realmente bonitos”.

¿QUÉ HUBIERA SENTIDO KURT?

Preguntado sobre cómo hubiera vivido Kurt hitos como la entrada de Nirvana en el Rock & Roll Hall of Fame, Dave explica lo siguiente: “Es una muy buena pregunta. Siempre recuerdo cuando fuimos a Nueva York para reunirnos con discográficas antes de que saliera 'Nevermind'. Estábamos en una oficina de una gran compañía, con un ejecutivo muy poderoso sentado detrás de un enorme escritorio de roble, escuchando la canción a todo volumen”.

“Y allí estábamos Kurt, Krist y yo al otro lado, en unas sillas bajas, como si estuviéramos siendo castigados en el colegio. La canción termina y nos dice: 'Bueno, ¿qué queréis?'. Y Kurt responde: 'Queremos ser la banda más grande del mundo'. Creo que todos nos reímos. No sé si hablaba en serio. A día de hoy sigo pensando en ello. Teniendo en cuenta de dónde veníamos y nuestro recorrido, parecía imposible—era 1990 y las listas estaban dominadas por estrellas del pop. Podía parecer una broma o ironía. Pero también había una parte de mí que pensaba que las canciones que él escribía estaban hechas para ser escuchadas”.

“Con el tiempo todo se volvió más complicado, con mucha gente involucrada, pero creo que, en el fondo, la mayoría de los compositores quieren que sus canciones se escuchen, se sientan. No es solo validación: es querer que alguien sienta lo mismo que tú. Igual que un oyente quiere sentir lo que siente el artista. Quizá sea empatía. Esa idea de 'quiero que alguien más sienta esto que yo siento'”.

“No sé cuál era exactamente su intención, pero sí sé que Kurt fue uno de los mejores compositores de todos los tiempos. Y lo que ocurrió era inevitable: sus canciones estaban destinadas a ser reconocidas como algunas de las mejores de la historia”.