Lo que la gente no entiende sobre componer éxitos, según John Fogerty (CCR): “Por cada canción que escuchas...”

John Fogerty, emblemático cantante y guitarrista de la Creedence Clearwater Revival, ha hablado, en una nueva entrevista con Rick Beato (vía Ultimate Guitar), sobre cuál es la realidad detrás de la composición de las canciones de éxito atemporal.   

Preguntado sobre “Proud Mary”, más concretamente sobre por qué canciones como esa “siguen conectando con cada generación”, Fogerty responde lo siguiente: “Bueno, en primer lugar, la primera respuesta es que no lo sé [risas]. Soy una persona bastante humilde. Creo que, aunque sabes cuándo es el momento de hacer algo artístico, sin duda defiendes tus propios sentimientos al respecto con bastante firmeza y rapidez. Pero, ¿en cuanto a asumir realmente que lo entiendes o lo sabes todo? Es demasiado grande como para saberlo”.

"Por cada canción que escuchas, he descartado 10”  

En lugar de hacer afirmaciones vehementes y petulantes, Fogerty ha preferido compartir su perspectiva personal en cuando a lo que a composición se refiere: “Creo que hay un par de cosas que funcionaron. Me esforcé mucho, mucho, por escribir una gran canción. Y, por supuesto, si alguna vez eres capaz de escribir una, como finalmente hice con 'Proud Mary', lo que aprendí fue que seguiré intentándolo y seguiré haciéndolo, pero tiraré muchas cosas por el camino. No le das [al público] todo lo que piensas de ti mismo. Es una presentación. Pules tu trabajo; intentas que sea lo mejor posible”.

“Por supuesto, cuando empecé en aquellos días, solía decir que por cada canción que escuchabas de mí, había escrito diez que había descartado. Eso no significaba que realmente hubiera terminado las diez. Significaba que, en algún momento del proceso, me daba cuenta de que no iba a desarrollar la canción como quería, así que era mejor pasar página y empezar con otra cosa. Esa era la primera parte. Realmente intenté esperar hasta que hubiera una canción que me pareciera tan obviamente buena que valiera la pena seguir adelante con ella”.

“Y luego, creo que otra cosa que haría sería intentar que las cosas parecieran un poco más generales, en lugar de, ya sabes: 'John entró en un bar y vio a un extraterrestre'. Quiero decir, intentar que fuera más general o más universal, para que otras personas pudieran identificarse con ello. Pero creo que hay otras cosas sobre las que realmente no tenía mucho control, y eso sería simplemente quién soy”.

Sobre todo, Fogerty reconoce que su arte viene fuertemente marcado por la vida que le ha tocado vivir, como toda obra sincera: “Obviamente, he tenido unos cuantos años para pensar en todo esto. Yo venía de una familia de clase media baja. Siempre me lo imaginé como una especie de lucha de clases, en la que yo estaba en contra de la gente acomodada que vivía en la colina, la gente que tenía propiedades y movía los hilos”.

“Por eso creo que, incluso inconscientemente, esa es la postura que transmiten mis canciones, sin que yo lo intente. Es simplemente quien soy, ¿no? Y muchas de las canciones de otros artistas que me encantan, como Woody Guthrie, Pete Seeger o Bob Dylan, y por supuesto The Beatles, parecen provenir del mismo lugar”.